JOUE À FOND avec
Blu DeTiger
Suis notre série d’entrevues exclusives avec nos artistes de la campagne d’été alors que nous discutons de musique, d’inspiration, d’identité et d’amour de soi. Regarde la vidéo, inspire-toi et monte le volume!
Q. Raconte-nous comment tu es devenue musicienne! Quand as-tu su que c’était quelque chose que tu voulais faire?
R. J’ai commencé à jouer de la musique à l’âge de 7 ans. J’ai choisi la basse, ce qui est plutôt rare pour une fille. Je pense que plus petite, je voulais être différente des autres. Maintenant, je joue aussi d’autres instruments, mais j’ai continué avec la basse et ça me passionne! J’ai joué avec plusieurs groupes, puis je suis devenue DJ. À 17 ans, j’avais déjà plein de contrats de DJ dans des clubs de New York. J’apportais toujours ma basse et j’improvisais par-dessus mes pièces. Ensuite, j’ai commencé à faire des tournées avec d’autres artistes comme bassiste. Puis je me suis dit, « Moi aussi j’ai des trucs à dire. J’ai besoin de sortir ma propre musique. » Donc j’ai commencé à créer mes propres chansons.
Q. Comment décrirais-tu le sentiment d’être sur scène?
R. C’est là que je me sens le plus moi-même. On vit le moment à fond. Oui, ça m’est arrivé d’être sur scène et de ne pas me sentir comme ça, mais c’est quand j’étais nerveuse ou que je n’aimais pas particulièrement ce que je jouais. Donc, ça n’arrive pas tout le temps, mais quand ça arrive, c’est fou! C’est comme d’être dans un état de transe, sans le réaliser. On a l’impression que personne ne peut nous toucher. Être sur scène, c’est ce que je préfère dans toutes les facettes de la musique. C’est pour ça que je veux faire de la musique pour le reste de ma vie. C’est ce que j’ai ressenti dès le début de ma carrière et c’est impossible de recréer ce sentiment ailleurs.
Q. C’est comment de ne pas performer en direct?
R. C’est vraiment fou... On passe présentement à côté d’une partie hyper importante de la carrière d’un musicien. Lorsque la pandémie a frappé et que toutes mes tournées ont été annulées, j’ai fait une transition vers les médias sociaux et j’ai commencé à faire des vidéos sur TikTok. C’est une façon unique de performer. J’essaie d’avoir le même niveau d’énergie quand je fais ces petites vidéos pour rester connectée avec mes fans même si je ne peux pas être en spectacle.
Q. Est-ce que c’est le même genre de sentiment ou est-ce que c’est différent?
R. C’est définitivement un peu différent. Il n’y a rien qui bat la connexion en personne, mais c’est quand même bien de pouvoir connecter avec nos fans d’une autre façon.
TOI-MÊME.
TOI-MÊME.
Q. Justement, parlons un peu de la connexion avec les gens. Les gens adorent regarder des vidéos et les refaire à leur façon. Qu'est-ce que tu en penses?
R. La chose la plus cool, c’est la prochaine génération ou communauté d’artistes et de musiciens qui m’ont contactée pour me dire qu’ils avaient envie d’apprendre à jouer d’un instrument en regardant une de mes vidéos. Le nombre de messages que j’ai reçus me disant, « Je suis tellement inspiré! J’ai acheté une basse », qui sont ensuite devenues de vraies conversations. Je leur donne même des trucs. C’est vraiment cool. Je n’ai jamais eu de modèle féminin à suivre comme ça, quelqu’un à qui je pouvais écrire et qui m’aurait répondu. C’est vraiment génial de pouvoir faire ça. Avec toutes les plateformes de médias sociaux actuelles, c’est facile d’être soi-même. Et c’est ce que les gens aiment! On peut facilement voir à travers leurs mensonges. Selon moi, quand les gens sont le plus authentiques et eux-mêmes, c’est ce qui attire l’attention. On m’a souvent dit que tout le monde s’en foutait de la basse. Mais j’ai continué de faire ce que j’aimais et de connecter avec les gens.
Q. Crois-tu que l’utilisation des médias sociaux a changé maintenant que nous en avons besoin plus qu’avant? Moins de flafla pour épater et plus de positivité?
R. Je crois que les gens qui les utilisent de façon plus positive ont plus d’impact sur les autres. Je pense aussi qu’il y a une nouvelle communauté de musiciens. J’ai découvert en ligne tellement de musiciens que je n’aurais jamais connus avant, parce que maintenant, nous sommes un peu obligés d’avoir une présence en ligne pour rester connectés avec d’autres gens.
Q. C’est comment être une femme dans l’industrie de la musique?
R. Dans le passé, l’industrie était plus définie par certains médiateurs et dirigeants qui forçaient les jeunes femmes à faire certaines choses, mais maintenant, je pense qu’on a su tracer notre propre voie et qu’il y a davantage de modèles à suivre.
Q. Comment décrirais-tu ton style personnel?
R. Mon style personnel est funky et unique avec une touche star du rock chic et des paillettes. J’aime varier les choses, mais présentement, ça ressemble à ça. Beaucoup de hauts en maille.
Q. De quoi es-tu le plus fière?
R. Je suis fière de la personne que je suis et de l’image que je projette, de mon dévouement et de mon travail acharné dans tout ce que je fais. Je suis vraiment contente de ma façon de travailler, de faire de la musique et de collaborer. Je suis aussi ultra-fière de mon premier EP qui vient de sortir. C’est une collection de chansons lancée le 5 mars et appelée « How Did We Get Here? ». J’y ai travaillé vraiment fort pendant 2 ans.
Q. Quel est le meilleur conseil que tu as reçu dans ta vie?
R. Le meilleur conseil que j’ai reçu, c’est de vivre de façon authentique. Tu n’as pas à écouter qui que ce soit. Si ce n’est pas ce que tu veux faire, si ça ne te rend pas heureuse, si tu n’es pas passionnée, si tu ne t’y sens pas connectée, alors tu n’as pas à écouter les autres.
Q. Qu’est-ce qui est présentement vraiment important pour toi?
R. Ce qui est important pour moi en général, c’est d’être heureuse dans ce que je fais et d’être présente à 100 %. Je veux toujours être dans le moment présent et avoir du plaisir dans le processus de création de ma musique. C’est censé être amusant! Je me répète constamment que je dois profiter de chaque instant dans le processus et ne pas seulement penser à l’objectif final. Vivre le moment présent et en être reconnaissante.
Q. Quel est le plus grand défi d’être une personnalité connue?
R. Probablement le fait que je veux répondre à tout le monde et que je veux aider le plus de gens possible, ce qui demande beaucoup d’énergie. Je dois m'assurer de conserver mon énergie, parce que j’en ai besoin pour faire de la musique et m’accomplir. La chose la plus difficile, c’est de trouver un équilibre dans toutes les facettes d’être musicienne ces temps-ci, que ce soit de connecter avec les gens, mais aussi de faire de la musique, ce que j’ai toujours été destinée à faire.
